Comparte tu rutina de práctica

[nonosv]

yo suelo tocar canciones que me gustan, normalmente uso el guitar pro 5 o busco en youtube ejercicios o versiones de la canción tocada por mozalbetes imberbes

[el_pollo_guitarrista]

Pues voy a probar el choped building

Pruebalo pero no te rayes, ves paso a paso. Intentar digerir demasiados ejercicios de golpe puede ser .... indigesto

Como trabajas tú con el chop builder? Te curras un ejercicio hasta que te sale al tempo correcto o practicas un grupo de ejercicios a un tempo más moderado?

El primer, segundo y tercer grupo de ejercicios ("triplets", "sixteenth notes" y combinaciones de ambas) es relativamente sencillo, aunque yo reconzco que me encallé en una parte precisamente dentro del segundo grupo, por eso digo lo de no dar nada por sentado. Para "desbloquearte", no te queda mas que bajar el metronomo y machacarlo hasta que te salga de forma limpia. En el primer post comentaba que mi forma de trabajar consiste en seguir el ritmo del video hasta que doy con un ejercicio que todavia no conozco. Cuando llego a uno nuevo, bajo el metronomo otra vez y lo practico hasta que me sale. Con sonoridades conocidas, (el caso de los primeros ejercicios y los modos de la escala mayor) los asimilé muy rapidamente por conocerlos de antemano, pero , por ejemplo , ahora mismo estoy con el grupo de menor armónica y me cuesta bastante mas, ya que es una sonoridad nueva para mi. Insisto en no pegarse un atracon intentandolo aprender todo de vez. Mejor primero asimilar los 5 primeros minutos, al dia siguiente es facil que puedas llegar a los 10, el siguiente a los 15 etc etc etc. Tambien te puede pasar que te tires , como es mi caso, un mes con los modos de la menor melodica ..... Todo eso que ganas, ya que ahora si que vas a conocer los intervalos y la sonoridad de tal escala y de sus modos asociados.

Otra buena idea, para asentar los conocimientos, ya que estamos en el capitulo de los modos, es dibujar el diagrama de la colocacion de las notas de una digitacion determinada e irla completando segun vayas memorizando el resto. Al final terminaras con un bonito despliegue de toda la escala en el mastil y posiblemente , te cueste menos aprender otras digitaciones. Realmente son 5 minutos lo que te cuesta dibujarlo y te va a ayudar bastante.

Y de momento no puedo explicar mas, ya que no he pasado de los modos de menor armónica . En cuanto avance, lo podemos ir completando.

Un apunte final. No es conveniente basar todo el tiempo que dediques al estudio al chopbuilder o a cualquier video/ejercicio de tecnica pura. Esta claro que se puede sacar mucho jugo de la parte teórica que tiene asociada, pero hay que emplear algo de tiempo en la parte "musical" del asunto, ya sea construyéndose un repertorio o transcribiendo canciones, improvisando , etc .... Sino, corres el riesgo de convertirte en un shredder igual que los miles que pueblan youtube.

[Jabato]

Muy fácil te pones tu tablatura y te aprendes poco a poco los ejercicios, hay diferentes Rounds o partes no es muy complicado aprenderlo, luego pones la parte el el dvd para ver como lo hace, y lo practicas o bien con el dvd. o mejor con el metrónomo, para no escucharte junto con otros tres guitarristas más que son los que lo hacen a la vez en el video, eso ya a gusto del usuario.

Cuando tengas la primera parte aprendída te vas a por la segunda, y así sucesívamente.

Evidentemente hasta que te salga bien tendrás que adecuar el tempo y no empezar a la velocidad que marcan
así que lo suyo es empezar despacio para mecanizarlo, como en todo

[AMX]

No tengo rutina, lo mismo un día me tienen que bajar a cenar a base de collejas que en una semana apenas cojo una guitarra. Soy un ser indisciplinado por naturaleza y no soy capaz de estar más de media hora haciendo escalas, invariablemente encuentro una nota o un sonido que me atrapa y se me va la olla; a partir de ahí ni escalas ni ejercicios ni leches, solo disfruto de lo que sale por los altavoces.
En cuanto al eterno debate sobre técnica o feeling ya se ha dicho todo y es un debate idiota, ambas cosas son importantes pero el grado de importancia de una u otra es algo totalmente personal e intransferible.

[samuelg]

Un apunte final. No es conveniente basar todo el tiempo que dediques al estudio al chopbuilder o a cualquier video/ejercicio de tecnica pura. Esta claro que se puede sacar mucho jugo de la parte teórica que tiene asociada, pero hay que emplear algo de tiempo en la parte "musical" del asunto, ya sea construyéndose un repertorio o transcribiendo canciones, improvisando , etc .... Sino, corres el riesgo de convertirte en un shredder igual que los miles que pueblan youtube.

Muchas gracias por las explicaciones

Os comento como intento últimamente mejorar mi improvisación: Pongo una backing track (un blues lento por ejemplo) y en mi mente van surgiendo frases de forma espontánea, que intento "traducir" a la guitarra. También vale tararear o silbar algo y luego tocarlo. De esa forma, poco a poco, se va creando una conexión entre lo que pensamos y lo que sale por los deditos...Si no, yo soy bastante incapaz de crear mis licks "en frío" únicamente e base de una posición de una escala por ejemplo.

Por cierto, ¿conocéis alguna buena fuente de licks blueseros/rockeros?

Casi todo lo que hemos hablado hasta ahora va más enfocado hacia la parte solista de la guitarra. ¿Cómo trabajáis la parte rítmica?

[el_pollo_guitarrista]

¿Cómo trabajáis la parte rítmica?

Pues la parte ritmica es normalmente la que se acostumbra a descuidar cuando te las quieres dar de guitar hero Pero tambien se descuida el fingerpicking ....

Con la ritmica, al menos en mi caso , funciono sobre las necesidades de mi grupo principal. Conque tocamos algo asi como fusion (ya ves que fusion, folk rock ), incluye bastantes palos que me obligan a ser un poco "todo terreno". Igual me toca ritmicas limpias, como punteos, ritmos reaggae, riffs, Funk .... asi que trato de identificar mis debilidades y machacarlas hasta que las asumo.

Un ejemplo, tenemos un tema funk en el que hago la guitarra ritmica pura y dura clasica. Es un palo que no domino, asi que mi aproximacion fue buscar las inversiones de los acordes de la progresion en las 3 primeras cuerdas , bajar el metronomo a un tempo cómodo y darle hasta que se "suelte" la muñeca de la mano derecha. A estas alturas ya habras notado que soy obtuso y las cosas solo me entran a base de machacarlas una y otra vez

[Justinsson]

Por cierto, ¿conocéis alguna buena fuente de licks blueseros/rockeros?

En el mismo youtube , en búsqueda pones backing track blues en E , en A , en lo que te de la gana y hay muchos , rápidos , lentos y mediopensionistas

[LOLO]

Hola chicos!
En estos post y cuando hablas con alguien siempre salen este tipo de discrepancias entre los que quieren estudiar y los que no... Bueno, a mi eso ya no me interesa, así que vamos al tema.
Lo primero quiero decir que NO ES LO MISMO ESTUDIAR QUE TOCAR. Estudiar es duro, es feo, NO SUENA, requiere mucha constancia y sobre todo no morir en el intento. Yo actualmente estudio con ALONSO MARTINEZ que para mí aparte de ser una persona excepcional es el mejor músico que he visto nunca. Seguro que alguno lo conoceis porque es profesor en el conservatorio Pablo Sarasate en Pamplona. Él me enseñó una de las mejores maneras para estudiar un tema tanto del real book como cualquier otro:
- Pasar el tema por triadas. Las triadas ya sabemos que son los acordes más simples que podemos tener. I-III-IV.
- Pasar el tema por acordes Maj7, m7, 7 , disminuidos....
- Pasar el tema con los acordes anteriormente estudiados sin salir de los 4 primeros trastes, luego por los trastes 5 a 9 y así sucesivamente. Si conseguis hacer esto sereis los Gambales de vuestro barrio
- Tocar los modos o escalas que implica cada acorde.
- Tocar el tema por arpegios.
- Tocar el tema con patrones rítmicos estudiados anteriormente.(La música es el 80% ritmo)
- Improvisación libre.

Os aseguro de que esto es MUY MUY complicado. Requiere mucha constancia y sufrimiento, pero los resultados son espectaculares. En el estudio es muy importante ir poco a poco, como las hormiguitas, haciendo granitos de arena pronto haremos la montaña.

Espero que os sirva.
UN SALUDO

[samuelg]

Hola chicos!
En estos post y cuando hablas con alguien siempre salen este tipo de discrepancias entre los que quieren estudiar y los que no... Bueno, a mi eso ya no me interesa, así que vamos al tema.
Lo primero quiero decir que NO ES LO MISMO ESTUDIAR QUE TOCAR. Estudiar es duro, es feo, NO SUENA, requiere mucha constancia y sobre todo no morir en el intento. Yo actualmente estudio con ALONSO MARTINEZ que para mí aparte de ser una persona excepcional es el mejor músico que he visto nunca. Seguro que alguno lo conoceis porque es profesor en el conservatorio Pablo Sarasate en Pamplona. Él me enseñó una de las mejores maneras para estudiar un tema tanto del real book como cualquier otro:
- Pasar el tema por triadas. Las triadas ya sabemos que son los acordes más simples que podemos tener. I-III-IV.
- Pasar el tema por acordes Maj7, m7, 7 , disminuidos....
- Pasar el tema con los acordes anteriormente estudiados sin salir de los 4 primeros trastes, luego por los trastes 5 a 9 y así sucesivamente. Si conseguis hacer esto sereis los Gambales de vuestro barrio
- Tocar los modos o escalas que implica cada acorde.
- Tocar el tema por arpegios.
- Tocar el tema con patrones rítmicos estudiados anteriormente.(La música es el 80% ritmo)
- Improvisación libre.

Os aseguro de que esto es MUY MUY complicado. Requiere mucha constancia y sufrimiento, pero los resultados son espectaculares. En el estudio es muy importante ir poco a poco, como las hormiguitas, haciendo granitos de arena pronto haremos la montaña.

Espero que os sirva.
UN SALUDO

Qué interesante

[Prestige]

Yo ahora mismo no tengo una rutina fija. Practico el tiempo que me dejan las clases, la orquesta y el grupo.
Cuando decidí dedicarme a esto de la guitarra le dedicaba 6 horas al día. Practicando con un montón de métodos que iba comprando (por aquel entonces internet era una utopía y cada método costaba un güebo). Para la parte técnica usaba los libros de Troy Stetina y para los acordes recuerdo alguno de Eric Johnson. Normalmente era la mano la que me decía cuándo tenía que parar de digitar como un bestia y ponerme a tocar acordes o estudiar teoría para dejar descansar la mano.

[LOLO]

Prestige, yo no sé tú, pero yo me gasté verdaderas fortunas en esos libros de troy stetina y demás....jajaj y hoy en día están todos por la mula y similares jajaj

[Nigrochoco]

Hola chicos!
En estos post y cuando hablas con alguien siempre salen este tipo de discrepancias entre los que quieren estudiar y los que no... Bueno, a mi eso ya no me interesa, así que vamos al tema.
Lo primero quiero decir que NO ES LO MISMO ESTUDIAR QUE TOCAR. Estudiar es duro, es feo, NO SUENA, requiere mucha constancia y sobre todo no morir en el intento. Yo actualmente estudio con ALONSO MARTINEZ que para mí aparte de ser una persona excepcional es el mejor músico que he visto nunca. Seguro que alguno lo conoceis porque es profesor en el conservatorio Pablo Sarasate en Pamplona. Él me enseñó una de las mejores maneras para estudiar un tema tanto del real book como cualquier otro:
- Pasar el tema por triadas. Las triadas ya sabemos que son los acordes más simples que podemos tener. I-III-IV.
- Pasar el tema por acordes Maj7, m7, 7 , disminuidos....
- Pasar el tema con los acordes anteriormente estudiados sin salir de los 4 primeros trastes, luego por los trastes 5 a 9 y así sucesivamente. Si conseguis hacer esto sereis los Gambales de vuestro barrio
- Tocar los modos o escalas que implica cada acorde.
- Tocar el tema por arpegios.
- Tocar el tema con patrones rítmicos estudiados anteriormente.(La música es el 80% ritmo)
- Improvisación libre.

Os aseguro de que esto es MUY MUY complicado. Requiere mucha constancia y sufrimiento, pero los resultados son espectaculares. En el estudio es muy importante ir poco a poco, como las hormiguitas, haciendo granitos de arena pronto haremos la montaña.

Espero que os sirva.
UN SALUDO

Ciertamente tiene pinta de arduo, pero me parece una manera cojonuda

[Prestige]

Ya te digo, aún tengo catálogos de hace 15 años de Didáctica Musical y Meva que era los únicos que traían ese tipo de cosas.
Y para muestra un botón:

Precios catálogo Didáctica Musical año 1997:

Los famosos Jam whith... 6.400 pts.

Peter Fischer Rock Guitar Secrets 4995 pts.

Troy Stetina Speed Mechanics for Lead Guitar 3850 pts.

Eric Johnson Total Electric Guitar VHS 5995 pts.

Paul Gilbert Intense Rock II 5350 pts.

J. Aebersold 3550 pts. cada uno de los 86 volúmenes (algunos de ellos 4600 pts.)

Me he gastado muchísimo dinero en estas cosas.

[LOLO]

AJAJAJJAJA PRESTIGE! Yo en MEVA me gasté una fortuna...

NIGRO: Pues sí que es arduo y duro el método que propongo... De echo, como al principio he puesto ES MUY DURO ESTUDIAR. Y no es lo mismo "tocar" que "estudiar".
Se me ha olvidado incluir algo que es IMPRESCINDIBLE y por mucho que a los guitarristas nos cueste es la LECTURA. Sí, el SOLFEO que muchos hemos dicho durante años: Para que estudiar solfeo si tenemos tablatura.... Pues no es lo mismo NI DE COÑA!
Yo os propongo estos métodos que a mí me van de lujo, además ahora el primero está en castellano:


Y otra cosa, yo no sé a vosotros, pero yo no puedo "ESTUDIAR" ´más de una media hora seguida. Me refiero a concentración total. Se ma hace tremendamente complicado.

SALUDOS

[Nigrochoco]

AJAJAJJAJA PRESTIGE! Yo en MEVA me gasté una fortuna...

NIGRO: Pues sí que es arduo y duro el método que propongo... De echo, como al principio he puesto ES MUY DURO ESTUDIAR. Y no es lo mismo "tocar" que "estudiar".
Se me ha olvidado incluir algo que es IMPRESCINDIBLE y por mucho que a los guitarristas nos cueste es la LECTURA. Sí, el SOLFEO que muchos hemos dicho durante años: Para que estudiar solfeo si tenemos tablatura.... Pues no es lo mismo NI DE COÑA!
Yo os propongo estos métodos que a mí me van de lujo, además ahora el primero está en castellano:


Y otra cosa, yo no sé a vosotros, pero yo no puedo "ESTUDIAR" ´más de una media hora seguida. Me refiero a concentración total. Se ma hace tremendamente complicado.

SALUDOS

Esos métodos para lectura a primera vista están bastante bien.


Si llevas mucho tiempo sin estudiar cualquier cosa es difícil mantenerse concentrado, es crear disciplina poco a poco.

[rebo]

La técnica se aprende, el feeling NO.

Como comentaba antes, yo creo que en esto estás equivocado. El sentimiento va por dentro (y lo tenemos casi todos), pero "a expresarlo" se puede aprender.

De hecho coincido contigo en:

Mi meta es el feeling

ojalá supiera tocar con feeling

Y si pensase que no se puede aprender hace mucho que habría dejado de tocar

[Daniel]

¿Mi meta es el feeling?

Si "feeling" es poner cara de gilipollas orgásmico metafísico-místico pues supongo que habrá hasta tratados y todo pero vamos, que el feeling lo puede tener hasta el más serio y robotizado de los guitarristas. Pero afirmar que la meta de alguien es lograr "sentir" lo que toca (la traducción más directa del término debe ser ésta) creo que demuestra un camino erróneo, a no ser que seas un robot y tengas en vez de neuronas, algortimos.

En todo caso, la meta debiera ser la capacidad de saber transmitir lo mejor posible qué sientes al tocar, digo yo..., porque sentir-sentir todo el mundo siente algo, por mínimo que sea.

[rebo]

En todo caso, la meta debiera ser la capacidad de saber transmitir lo mejor posible qué sientes al tocar, digo yo.

A eso me refiero yo cuando hablo de tocar con sentimiento y entiendo que es a lo que se refiere también Xabre.

Se trata de tocar con sentido, haciendo que "se entienda" lo que tocas y buscando de algún modo el conmover al oyente. Es decir, potenciar los elementos expresivos de la interpretación. Pero creo que eso se entiende, ¿no?

[xabre]

Tienes razón Daniel.
Y si "camino erróneo" significa: vía equivocada! entonces, debería de comprar un GPS y averiguar la calle que busco.
O bien, si "capacidad de saber transmitir lo mejor posible qué sientes al tocar", significa: aforo de conocer traspasar lo sobresaliente probable que experimentas al palpar. Debería volver a reconsiderar mis palabras y poniendo cara de gilipollas, eyacular pidiendo perdón....
No hombre no, me refiero a "feeling" eso que no se explica y existe en algunas personas al realizar algunos actos. Aunque yo creo que me entendiste bien desde el principio.
Una cosa si es cierta, y entono el mea culpa: mi meta no es el feeling. Mi meta real es pasarlo bien. Simple y llanamente.

[josadez]

pues para mi eso de tener filins es hacer bien los bendings y aguantarlos un rato!!!

[Jabato]

Lo mejor para tener filins es ayunar tres días antes de hacer un concierto, de ese modo al estar pensando en un gran Chuleton con sus patatatas fritas y un buen cocído, el cuerpo se te pone mucho más Love Devotion and Surrender dese y tienes filins por doquier.

Ejemplo de Filins

[cembeiro]

El filin es algo que se aprende, yo voy por el 2
















Jabato cambia más de nombre que un doble agente densos que mareo

[Jabato]

El filin es algo que se aprende, yo voy por el 2
















Jabato cambia más de nombre que un doble agente densos que mareo

Hostiax el Xota, se ha teñído y se ha puesto pelo a lo Pre Maikel Janson

Si, me puse mi nombre, pero me he dado cuenta que es mejor un apodo que tu nombre, por temas Fiscales y eso

[el_pollo_guitarrista]

Lo mejor para tener filins es ayunar tres días antes de hacer un concierto, de ese modo al estar pensando en un gran Chuleton con sus patatatas fritas y un buen cocído, el cuerpo se te pone mucho más Love Devotion and Surrender dese y tienes filins por doquier.

Ejemplo de Filins

la puta, ese vinilo lo tengo yo, al natural dan todavia mas miedo

[ducho]

Jabalín, ¿estás seguro que estos están pensando en chuletones y no en barras de carne mechá?

[rebo]

Me habéis convencido, ya no quiero tener filins de ese Debía de ser sólo un retortijón por el GAS.

[Jabato]

Jabalín, ¿estás seguro que estos están pensando en chuletones y no en barras de carne mechá?

Pues el "Devadip" parece que no, pero lo que es el Maclagtins. Más que un Palomo cojo

[diatónico]

Yo suelo dedicar:
-una hora a escalas, sobre todo a los intervalos, que son la base de la música. Practico 3º 4º 5º 6º ascendentes y descendentes.
-Media hora a acordes, voicings, substituciones, tensiones, ...
-Y un tema todo lo que pueda tocarlo, melodia, acordes, acompañamiento, chord melody, improvisación, modos, arpegios, ...
Yo estudio y es duro, pero no hay otra forma, para tocar bien primero hay que tocar mucho.

[kishakuv]

Yo suelo dedicar:
-una hora a escalas, sobre todo a los intervalos, que son la base de la música.

perdona pero es que de teoria se bastante poco, a que te refieres con intervalos?

[Jabato]

Google y entre los miles de links sale por ejemplo el primero.

http://www.aprende-gratis.com/teoria-mu ... -musicales